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François Dufrêne ( 1930 - 1982)François Dufrêne est un poète et plasticien français, né à Paris en 1930 et mort dans la même ville en 1982. Principalement connu comme affichiste, précurseur dans l'utilisation de « dessous » d'affiches lacérées, il est considéré comme l'un des artistes importants du Nouveau réalisme. D'abord poète, François Dufrêne adhère au Mouvement Lettriste en 1946 et continue d'y participer jusqu'en 1953, lorsqu'il crée un mode de poésie phonétique qui brise les structures du langage : l'ultralettrisme. |
Les Crirythmes ultra-lettristes explorent les possibilités
vocales d'une musique concrète, forme d'expression fondée sur la spontanéité
et sans partition d'aucune sorte, directement enregistrée au magnétophone.
Le Tombeau de Pierre Larousse ou TPL (1958) et ses Suites (Hurly burly-ric
Rock, Récitativo all'italiana...) mettent en œuvre un détournement des
mots du dictionnaire à des fins purement phonétiques. François Dufrêne se lie d'amitié avec Yves Klein en 1950, puis avec Raymond Hains et Jacques Villeglé en 1954. Il aborde alors, parallèlement à son travail poétique, une carrière de plasticien. Il découvre en 1957 les « dessous » des affiches lacérées par les passants anonymes, constitués par les empreintes que les couches de papier laissent les unes sur les autres. Il les gratte soit pour isoler à l'envers un mot ou une lettre, soit pour exalter la matérialité du papier et les expose dès 1959, notamment à la Première Biennale de Paris. Cependant l'envers des affiches produit en général des assemblages plus ternes que les réalisations d'un Jacques Villeglé par exemple. En 1960, il est invité à créer une « Salle d'Art dit Expérimental » au Salon Comparaisons. En 1960, il contribue, avec Pierre Restany, Yves Klein, Jean Tinguely, Arman, Hains et Villeglé à la fondation du groupe des nouveaux réalistes et participe dès lors à toutes ses manifestations importantes. À partir de 1973, il utilise, dans le même esprit que ses dessous d'affiches, des stencils administratifs et « dessous » de stencils. À partir de 1976, il crée des « bibliothèques » en ouate de cellulose marouflée sur toile. Ses antécédents lettristes et son goût du calembour se manifestent dans les dessins qu'il expose à partir de 1977. En 1977, le poème Cantate des Mots Camés se produit de lui-même à partir d'une syllabe-mère à travers des contraintes très serrées, chaque syllabe devant trouver son homophonie à une distance maximale de cinq vers. Il traduit ensuite visuellement les structures sonores du poème en 30 planches de 100 x 65 cm. Son film imaginaire sans écran ni pellicule Tambours du jugement premier (1952) présenté en marge du Festival de Cannes la même année, puis en 1973 à l'Atelier de Création (France Culture), en 1981 dans le cadre de l'exposition « Paris-Paris » au Centre Georges-Pompidou et en 1982 dans « Trente Ans de Cinéma Expérimental en France », toujours au Centre Georges-Pompidou. Expositions personnelles
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Rose jaune (1962) Italie (1966) Cantate des Mots Camés (1977) |
1965 136 bd St Germain Zone bleue (1966) Entre deux mers (1971) Thé+odorat (1973) |
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